Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist fern eine größere anzahl als nur eine Schule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Alpenindianer Unterhaltungsbranche. Als anerkannte Talentschmiede für Schauspiel ansonsten Gesang begleitet sie engagierte Talente über alle beide intensive Jahre hinweg auf ihrem Fern zum Finitum wie «Performing Artist – Acting & Vocals». Wer davon träumt, denn Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*rein, Influencer oder Content Creator hinsichtlich YouTuber ebenso TikToker triumphierend auf der Bühne oder bislang der Videokamera nach stehen, findet hier Dasjenige stickstoffgasötige Auflagefläche, um künstlerisches Talent rein greifbare berufliche Perspektiven nach verwandeln. Das Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Anleitung, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird zumal den Teilnehmerinnen des weiteren Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um rein der faszinierenden, aber auch anspruchsvollen Welt bestehen nach können.
Die SAS ist ein Ort, an dem Talent gefördert ebenso geformt wird, wo Leidenschaft auf Selbstbeherrschung trifft zumal Visionen nach konkreten Plänen werden. Die Anleitung ist so konzipiert, dass sie auch Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen aufgabeln abends des weiteren an Wochenenden statt. Inmitten von vier Semestern erarbeiten sich die Studierenden ein umfassendes Vorrat an Fluorähigkeiten außerdem Wissen, das sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- des weiteren Medienwelt gestellt. Nach erfolgreichem Zweck erhalten sie nicht lediglich ihr Diplom, sondern wenn schon ein beruflich erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse ebenso die Möglichkeit, Angehöriger im Berufsverband Darstellende Künste nach werden. Außerdem werden die Absolventen im hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen zumal Schauspielagenturen auseinander getrieben wird. So wird der Grundstein pro eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem bisher allem Talent, Hingabe und der Wille zur künstlerischen Entwicklung vertrauen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz des weiteren In gang setzen in ein kreatives Abenteuer, das sie nicht nur fachlich, sondern auch persönlich wachsen lässt. Das Ziel ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Schwächen rein Chancen nach verwandeln zumal noch allem eines zu lernen: Entsprechend man bislang einem kritischen Publikum überzeugt ansonsten Emotionen weckt. Talent Einsam reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder noch die Camcorder zu bringen und nachhaltig nach beeindrucken.
Die Belehrung gliedert sich rein verschiedene Schwerpunkte, die Leer miteinander eingeflochten sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil zu formen. In dem Bereich Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Term, dem Entdecken der eigenen emotionalen Tiefe zumal der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Partie, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel außerdem Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch außerdem befindlich aufzutreten. Am werk geht es nicht einzig um Techniken, sondern noch allem selbst um Persönlichkeitsentwicklung: Wer auf der Bühne überzeugen will, erforderlichkeit zunächst sich selber drauf haben. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung zumal Atemtraining komplettieren diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*innen wenn schon stimmlich Freudig auftreten können.
In dem Verantwortung Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Tonfall wie Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*innen immer häufiger verlangt, selbst Eingestehen nach können. Daher wird an der SAS großer Preis auf Stimmsicherheit, Atemtechnik zumal den gesunden Inanspruchnahme der Sprechweise gelegt. Sinn ist es, den Stimmumfang zu erweitern, Hemmungen beim Beichten abzubauen des weiteren den eigenen Stil sowie die eigene Bedeutung von Songs zu entwerfen. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Bestand aufgebaut, Dasjenige nicht ausschließlich auf der Bühne, sondern auch rein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Unterhalten und Kommunikation, denn überzeugendes Eintreten hängt Abstufunggeblich von der Anlage Telefonbeantworter, gegenwärtig ansonsten wirkungsvoll zu kommunizieren. An dieser stelle lernen die Studierenden, in bezug auf ihre individuelle Sprechweise, Zeichensprache zumal Tonfall wirken, des weiteren in der art von sie jene gezielt antreten können. Dabei werden Gewohnheiten reflektiert außerdem neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite nach erweitern. Die Gabe, Texte sinnlich des weiteren sinnhaft zu auffassen und spontan wirken zu lassen, ist essenziell Schauspielschule in der Schweiz je jede schauspielerische Darbietung – ebenso exakt selbige Kompetenz wird an der SAS sorgfältig geschult. So entsteht die Anlage, Figuren authentisch zum Leben nach erwecken ebenso Publikum in der art von Castingdirektor*medial gleichermaßen nach überzeugen.
Der Verantwortung Atem & Bewegung bildet die physische Grundlage für jedes jeden Einsatz. An dieser stelle lernen die Studierenden, ihren Leib des weiteren ihren Atmungsapparat bewusst einzusetzen, Unterschiedliche Bewegungsqualitäten zu auf den grund gehen zumal ein Gefühl je Körperspannung, Koordination ansonsten Term nach erarbeiten. Nutzen ist es, die körperliche des weiteren mentale Beweglichkeit nach fördern, Hemmungen abzubauen und die eigene Präsenz auf der Bühne zu stärken. Mit fortschreitendem Hochschulausbildung werden kreative Elemente wie Contactimprovisation und sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude und Dasjenige komödiantische Talent fort auszubauen. An dem Ende müssen die Absolvent*innen fähig sein, ein individuelles Warm-up zu gestalten, ihren Leib uneingeschränkt ansonsten selbstbewusst einzusetzen ansonsten ihre Bewegungen gezielt je emotionale Tätigkeit zu nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt sogar hinein ihrem hochkarätigen Dozententeam, das aus erfahrenen Profis der Possenspiel- und Filmbranche besteht. Bube der Pipeline von Michaela Kälin, die selbst eine fundierte Schauspielausbildung, Übung wie Dramatherapeutin außerdem als Leiterin pro Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Unterrichtung auf höchstem Stand. Weitere bekannte Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Alpenindianer Unterhaltungsszene, der mit Projekten hinsichtlich «Kabarett Götterspass» oder Kinohits in der art von «Katzendiebe» und «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin des weiteren Regisseurin, bringt ihre umfassende Praxis von Bühnen in Berlin, Zürich ansonsten damit hinaus ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- des weiteren Improvisationscoach mit internationalem Auslöser, vermittelt den Studierenden wichtige Fähigkeiten je spontanes, lebendiges Spiel. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin des weiteren Autorin, inspiriert mit ihrer Praxis aus der freien Theaterszene und internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler ansonsten Kamera-Coach, ergänzt Dasjenige Team mit seiner Gutachten aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung in Deutschland ansonsten der Schweiz. Dieses vielfältige Team garantiert, dass die Studierenden nicht ausschließlich fachlich exzellent, sondern wenn schon praxisnah ausgebildet werden des weiteren von echten Vorbildern lernen können.
Neben dem Unterricht legt die SAS selbst großen Wert auf praxisnahe Erfahrungen zumal Netzwerkaufbau. Regelmäßig fündig werden Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind und bei denen Studierende ihr Können anbieten können. Zum Finitum des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*medial ihre erarbeiteten Stücke Darstellen. Dadurch lernen sie nicht nichts als, bis dato Publikum aufzutreten, sondern knüpfen wenn schon wertvolle Kontakte nach Agenturen und Produktionsfirmen. All das trägt Nun bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag inszeniert sind außerdem offenherzig hinter dem Zweck durchstarten können.
Das Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Gemach pro persönliche Entwicklung, für das Entdecken der eigenen Stärken außerdem je die Entfaltung des kreativen Potenzials. Welche person An dieser stelle lernt, bekommt nicht ausschließlich Techniken vermittelt, sondern wird auch ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Weg zu fündig werden ansonsten mit Selbstvertrauen nach umziehen. Die SAS ist damit nicht einfach ausschließlich eine Delphinschule, sondern ein Sprungbrett pro eine Karriere rein der Welt der darstellenden Künste.
Oberbürgermeister auf der Bühne, vor der Kamera oder in digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen ebenso Absolventen darauf bis anhin, mit ihrem Talent, ihrer Sprechweise ansonsten ihrer Beisein Personen nach berühren des weiteren Geschichten nach erzählen, die in dem Erinnerung ausruhen. Welche person den Feuer hat, seinen Traum nach verfolgen außerdem griffbereit ist, hart zu diesem zweck zu arbeiten, findet in der Stage Academy of Switzerland den idealen Ort, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. An dieser stelle aufgehen lassen Hingabe, Können außerdem Professionalität zu einer Ausbildung, die entfernt über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die zur Schauspielschule hand sind, ihren Sitz im Rampenlicht einzunehmen.